Pergerakan Seni Sepanjang Sejarah: British Pop Art

pengantar

Pop Art muncul di Britania Raya selama pertengahan 1950-an dan agak menjadi 'tantangan' bagi seni tradisional, atau seni rupa karena penggunaan gambar yang diproduksi secara massal dari budaya populer. Banyak seniman akan berpendapat bahwa British Pop Art adalah pernyataan ironis terhadap konsumerisme, materialisme, dan masuknya budaya dan periklanan Amerika. Seni Pop Inggris jelas berbeda dari Seni Pop Amerika, karena para seniman Inggris melihat dan mengkritik budaya periklanan Amerikanisasi dari jauh, dan tidak tinggal di dalamnya seperti rekan-rekan Amerika mereka. Seni Pop dianggap sebagai salah satu contoh paling awal dari Postmodernisme.

Kontributor Utama

Sebuah kolektif seniman yang dikenal sebagai The Independent Group meletakkan dasar untuk British Pop Art ketika mereka dibentuk pada tahun 1952. Kolektif pematung, arsitek, penulis, pelukis ini, antara lain, akan memiliki diskusi panjang yang berkaitan dengan gambar yang diproduksi secara massal seperti iklan, buku komik, film, dan teknologi yang memungkinkan produksi gambar secara massal ini. Pada tahun 1952, Eduardo Paolozzi membuat presentasi kepada The Independent Group yang terdiri dari berbagai gambar yang menggambarkan budaya konsumen Amerika. Presentasi ini disebut Bunk !, karena penggunaan onomatopoeia dalam karya-karya yang ia presentasikan seperti kata Pop yang muncul untuk meniru suara tembakan. Paolozzi dianggap sebagai salah satu pendiri dan seniman Pop Art asli. Setelah banyak dari kelompok ini menghasilkan atau membeli seni yang melambangkan budaya yang berpusat pada konsumerisme 'baru' ini, Lawrence Alloway, yang juga merupakan bagian dari The Independent Group, akhirnya menggambarkan istilah tersebut ke arus utama dalam esai 1958-nya, Seni dan Media Massa. Istilah Pop Art telah digunakan sebelumnya, tetapi Alloway dikreditkan dengan mempopulerkannya.

Richard Hamilton, anggota The Independent Group lainnya, bersama dengan Paolozzi mulai mengeksplorasi penggunaan sablon sebagai media artistik di tahun 1960-an, yang sebelumnya hanya digunakan secara komersial. Kemampuan untuk menciptakan citra dalam skala besar, seperti yang dilakukan pengiklan, melambangkan aspek-aspek non-tradisional yang diproduksi massal yang direfleksikan oleh Pop Art. Metode penciptaan dan produksi artistik ini juga dapat diamati sebagai kritik postmodern terhadap seni rupa, yaitu seni yang membatasi jumlah karya yang diproduksi untuk mempertahankan nilai atau kelangkaan.

Mendefinisikan Karya

British Pop Art terkenal dengan banyak karya yang berbeda, tidak ada karya yang dapat melambangkan seluruh gerakan Inggris. Artis-artis Inggris bekerja dengan aksi-aksi seperti The Beatles dan menginspirasi banyak sampul album rekaman dari tahun 1960-an serta mempengaruhi sampul album modern saat ini. Banyak karya seni Pop Inggris akan muncul pada awalnya sebagai iklan, poster, album, atau sampul majalah sampai melihat lebih dekat untuk menemukan semacam ironi atau parodi dalam gambar.

Pop Art melintasi Atlantik ke Amerika Serikat pada akhir 1950-an dan awal 1960-an, dan banyak seniman pop seperti Andy Warhol dan Roy Lichtenstein sangat dipengaruhi oleh Seni Pop Inggris. Seniman Amerika juga menemukan lebih banyak ketenaran dan pengakuan sebagai rekan Inggris mereka. Para pendiri British Pop Art lainnya dan British Pop Artists yang berpengaruh adalah Peter Blake, David Hockney, Allen Jones, Joe Tilson, Derek Boshier, Richard Smith dan RB Kitaj.

Direkomendasikan

Delapan Kepulauan Aeolian di Laut Tyrrhenian
2019
Kota Paling Beragam di Dunia
2019
Kamp Pangkalan Everest Di Nepal
2019